Музей цифрового искусства L'Atelier des Lumières воплощает в жизнь картины Винсента Ван Гога, проецируя их на стенах бывшего литейного завода под аккомпанемент колкого плейлиста.
Жизнь Винсента Ван Гога находится в центре захватывающего действия в L'Atelier des Lumières, первом парижском музее цифрового искусства. В заброшенном литейном цехе в богемном 11-м округе сотни картин голландца были преобразованы с использованием художественных и музыкальных технологий. В течение 35 минут посетители бродят вокруг его работ: от мечтательных Подсолнухов (1888) до мучительных шпилей Звездной ночи (1889).
Одним из самых ярких элементов выставки является использование современной музыки. Нина Симоне «Don’t Let Me Be Misunderstood» звучит вокруг литейного завода, когда посетители видят некоторые из известных работ, в том числе «Сиеста», написанную Ван Гогом во время проживания в приюте; слова песни отражают крик понимания во времена тьмы.
Большие пятна краски: фиолетовые, розовые, зеленые, желтые, оранжевые - разбросаны по стенам, полу и потолку. Его кисть торопливо движется: глубокие, решительные мазки, превращающие голость литейного завода в красочное пространство. Его шедевр «Подсолнухи» превращается в букеты цветов с разноцветными лепестками.
Короткая программа, показанная между экранизациями, объясняет влияние японского искусства на творчество Ван Гога. Специально заказанная пьеса «Мечтательная Япония: образы плавающего мира» изображает простую красоту вишни, гейш, воинов-самураев и духов. Восхищенные дети кружат по полу литейного завода, когда волны обрушиваются на них под звук Клода Дебюсси «Море» и под быстрый удар японских барабанов.
Художник жил в нескольких разных местах, смена обстановки часто отражалась в его творчестве. За несколько дней до того, как покинуть приют в Сен-Реми-де-Прованс, Ван Гог начал серию натюрмортов из срезанных цветов, в том числе «Розы и анемоны».
Парижская площадка открылась в апреле 2018 года, и более 1,2 миллиона человек посетили первую выставку. Он управляется компанией Culturespaces, которая специализируется на иммерсивных дисплеях. Режиссер Бруно Моннье говорит, что цвета и мотивы Ван Гога идеально подходят для погружения. «Картины Ван Гога, преобразившие историю искусства и цифровые технологии, могут стать отличным способом понимания его мира». Внутри помещения представлены все известные картины Ван Гога, сопровождаемые комментариями о его жизни, искусстве и музее, в котором они выставлены. Бесплатное мобильное приложение имеет комментарий на этих картинах.
Мазки, пронизывающие свет и тьму по высоким сушильным башням, голым стенам и резервуару для воды внизу, превращаются в «Звездную ночь» Ван Гога (1889). Такое ощущение, что вы стоите в движущейся воде, поскольку звезды и огни города отражаются на посетителях.
Стены Ателье темнеют до темно-синего цвета. Появляется освещенная аллея к церкви в Оверсе. На этой простой картине, написанной в последние недели его пребывания в Сен-Реми-де-Прованс, изображена ностальгия по его дому в Нидерландах.
В завершение, шум сильного дождя заполняет помещение, становясь все громче, когда над головой появляется грозовое небо. Пшеница шуршит на ветру, а золотистые оттенки Пшеничного поля с воронами осветляют пол. Когда вороны летят над головой, вы больше не можете видеть небо. На его месте автопортреты Ван Гога.