Музей цифрового мистецтва L'Atelier des Lumières втілює в життя картини Вінсента Ван Гога, проектуючи їх на стінах колишнього ливарного заводу під акомпанемент гострого плейлиста.
Життя Вінсента Ван Гога знаходиться в центрі захоплюючої дії в L'Atelier des Lumières, першому паризькому музеї цифрового мистецтва. У занедбаному ливарному цеху в богемному 11-му окрузі сотні картин голандця були перетворені з використанням художніх і музичних технологій. Протягом 35 хвилин відвідувачі блукають навколо його робіт: від мрійливих Соняшників (1888) до болісних шпилів Зоряної ночі (1889).
Одним з найяскравіших елементів виставки є використання сучасної музики. Ніна Сімон «Do not Let Me Be Misunderstood» звучить навколо ливарного заводу, коли відвідувачі бачать деякі з відомих робіт, в тому числі «Сієста», написану Ван Гогом під час проживання в притулку; слова пісні відображають крик розуміння за часів темряви.
Великі плями фарби: фіолетові, рожеві, зелені, жовті, помаранчеві - розкидані по стінах, підлозі та стелі. Його пензель квапливо рухається: глибокі, рішучі мазки, що перетворюють голость ливарного заводу в барвисте простір. Його шедевр «Соняшники» перетворюється в букети квітів з різнокольоровими пелюстками.
Коротка програма, показана між екранізаціями, пояснює вплив японського мистецтва на творчість Ван Гога. Спеціально замовлена п'єса «Мрійлива Японія: образи плаваючого світу» зображує просту красу вишні, гейш, воїнів-самураїв і духів. Захоплені діти кружляють по підлозі ливарного заводу, коли хвилі обрушуються на них під звук Клода Дебюссі «Море» і під швидкий удар японських барабанів.
Художник жив в декількох різних місцях, зміна обстановки часто відбивалася в його творчості. За кілька днів до того, як покинути притулок в Сен-Ремі-де-Прованс, Ван Гог почав серію натюрмортів зі зрізаних квітів, в тому числі «Троянди і анемони».
Паризький майданчик відкрився в квітні 2018 року, і більше 1,2 мільйона чоловік відвідали першу виставку. Він управляється компанією Culturespaces, яка спеціалізується на імерсивні дисплеях. Режисер Бруно Моннье каже, що кольори і мотиви Ван Гога ідеально підходять для занурення. «Картини Ван Гога, перетворили історію мистецтва і цифрові технології, можуть стати відмінним способом розуміння його світу». Всередині приміщення представлені всі відомі картини Ван Гога, супроводжувані коментарями про його життя, мистецтві та музеї, в якому вони виставлені. Безкоштовне мобільний додаток має коментар на цих картинах.
Мазки, що пронизують світло і темряву за високими сушильних башт, голих стін і резервуару для води внизу, перетворюються в «Зоряну ніч» Ван Гога (1889). Таке відчуття, що ви стоїте в рухомій воді, оскільки зірки і вогні міста відображаються на відвідувачах.
Стіни Ательє темніють до темно-синього кольору. З'являється освітлена алея до церкви в Оверсе. На цій простій картині, написаної в останні тижні його перебування в Сен-Ремі-де-Прованс, зображена ностальгія по його дому в Нідерландах.
На завершення, шум сильного дощу заповнює приміщення, стаючи все голосніше, коли над головою з'являється грозове небо. Пшениця шарудить на вітрі, а золотисті відтінки Пшеничного поля з воронами освітлюють підлогу. Коли ворони летять над головою, ви більше не можете бачити небо. На його місці автопортрети Ван Гога.